The films of Andrei Tarkovsky have been revered as ranking on a par with the masterpieces of Russia's novelists and composers. This book offers a comprehensive account of Tarkovsky's entire film output. It examines Tarkovsky's films elementally, grouping them into four sections: Water, Fire, Earth, and Air.
Gives us a comprehensive overview of the modern myths that have shaped the imagination of multiple generations of cinema-goers. This title not only provides an history of the darker side of film but also lets you to discover the less well-trodden paths of horror, and re-discover the classics with an instructed eye.
Shows you how to make your own successful animation films. This book guides the reader through the entire process of 3D animation, culminating in a practical, illustrated step-by-step description of how to create effective characters, a storyboard, sets, and eventually make an entire film.
Luis Buñuel (1900-1983) is een van de belangrijkste filmmakers van de twintigste eeuw. Zijn eigenzinnige oeuvre, van de subversieve films Un chien andalou en L’Âge d’or via monumenten als Los olvidados en Viridiana tot het geraffineerde, Oscarwinnende Le charme discret de la bourgeoisie, is 25 jaar na zijn dood nog steeds verrassend en actueel.Tussen 1975 en 1977 interviewden twee Mexicaanse schrijvers, Tomás Pérez Turrent en José de la Colina, Buñuel over alle 32 films uit zijn lange en rijke leven. Buñuel over Buñuel is een weergave van deze gesprekken. Buñuel had de reputatie dat hij niet graag werd ondervraagd over het hoe en het waarom van zijn werk, maar in deze gesprekken reageert hij op heldere en geestige wijze op de vele, soms vergezochte, interpretaties waartoe zijn films aanleiding hebben gegeven en toont hij meer dan ooit zichzelf, zijn werkwijze en zijn universum. Het boek is een welkome aanvulling op Buñuels bekende memoires Mijn laatste snik, waarin zijn filmoeuvre een ondergeschikte rol speelt.De Nederlandse vertaling onderscheidt zich van alle andere edities door de grote hoeveelheid illustratief beeldmateriaal. De interviews gaan voorts vergezeld van informatieve en vaak verrassende toelichtingen. In een afsluitend gesprek kijkt Buñuels oudste zoon Juan Luis, zelf ook filmregisseur, 25 jaar na de dood van zijn vader terug op diens leven en werk. Speciaal voor deze uitgave schreef Willem Jan Otten een inleidend essay.Over de auteurs:Tomás Pérez Turrent (1937-2006) was een Mexicaans filmcriticus, scenarioschrijver en televisiemaker. Jarenlang schreef hij over film in het dagblad El Universal en diverse Mexicaanse en Franse vakbladen. Verschillende van zijn filmscenario’s werden bekroond. Behalve over Luis Buñuel publiceerde Pérez Turrent boeken over onder meer Buster Keaton en Luis Alcoriza.José de la Colina (1934) is een van origine Spaanse schrijver van korte verhalen en filmscenario’s, die sinds zijn zevende in Mexico woont. Hij maakte rad
In this much-needed study of a neglected medium, Paul Wells undertakes a convincing defence of the animated film as a significant art form. Part history, part theory, part celebration, Wells explores approaches to animation through an
Life never ceases to give homage to Jacques Tati. Be it on the beach, in an old part of town, or in the glamour of a modern city, we find everywhere the gags which have peopled such films as Les Vacances de Monsieur Hulot and Playtime. If a silhouette crosses us at a street corner, we are quickly reminded of certain scenes in Mon Oncle. Tati was a great film comic who deserves to be placed on the same level as Keaton and Chaplin. Tati created Monsieur Hulot who has now entered the world of screen legends. Above all, Jacques Tati was an exemplary artist who was not scared of taking risks or to invest his entire being in the making of his films. From Jour de fete to Parade, there is a Tati-World which this study invites us to discover. Michael Chion is a critic at Les Cashiers du cinema and has published numerous works which develop his theories on the art of sound in cinema (La Voix au cinema and Le Son au cinema). A musical composer, Michael Chion is also the author of Eponine, which was awarded the Prix Jean-Vigo in 1985.
Suitable for both the film buffs and those who simply enjoy going to the movies, this title covers many of the unrivaled classics. It features movies such as: "No Country for Old Men", "Slumdog Millionaire", "Volver" and "The Reader".
Includes reviews that list credits for cast and other key creative personnel. This guide covers various areas of world cinema, including classic silents and 1930s comedies, documentaries and the avant-garde, Europe and Asia, the Hollywood mainstream and B-movie horrors.
A practical step by step course showing how you can begin making your first documentary movies - from researching and defining your theme, style, and the treatment that will drive your film, to organising the production and, ultimately, getting it seen by a wider audience.
In this book Robert Thirkell, the international consultant known as 'The TV Troubleshooter' and renowned television producer, sets out a professional toolkit for developing a compelling storyline in factual and reality programmes and films.
Alistair Cooke began film reviewing in the 1920s as a Cambridge undergraduate, and continued to broadcast on cinema from New York. Under his watchful gaze, Hollywood reached its Golden Age, only to be tarnished by television. This title salutes Cooke the reporter, recalling various stars he knew and admired.
The Good – The BadVan de superslechte capriolen van Lex Luthor tot de heroïsche daden van Indiana Jones. In de film vinden we ze allemaal: de gangsters en de agenten, de psycho’s en de superhelden. Dit boek bevat meer dan 120 van de grootste helden en schurken in de geschiedenis van de film, compleet met foto’s van de acteurs door wie ze gespeeld werden, een korte introductie en memorabele momenten en quotes. En om verwarring uit te sluiten: elk personage krijgt een score op tien, om diens goed- of slechtheid te bepalen.Rocky, Don Corleone, Jason Bourne, Ellen Ripley en veel veel meer: dit mooi geïllustreerde en rijk gedocumenteerde boek geeft je een inkijk in beroemde films en hun meest beruchte helden en schurken.
Video-capable DSLR cameras give filmmakers a quality previously impossible without high-end cinema cameras. Exploring the cinematic quality and features offered by hybrid DSLRs, this book empowers the filmmaker to craft visually stunning images inexpensively.Learn to think more like a cinematographer than a videographer, whether shooting for a feature, short fiction, documentary, video journalism, or even a wedding. DSLR Cinema offers insight into different shooting styles, real-world tips and techniques, and advice on postproduction workflow as it guides you in crafting a film-like look.Case studies feature an international cast of cutting edge DSLR shooters today, including Philip Bloom (England), Bernardo Uzeda (Brazil), Rii Schroer (Germany), Jeremy Ian Thomas (United States), Shane Hurlbut, ASC (United States), and Po Chan (Hong Kong). Their films are examined in detail, exploring how each exemplifies great storytelling, exceptional visual character, and how you can push the limits of your DSLR.
The remarkable memoir of film star Michael J. Fox and his first ten years living with Parkinson's Disease. Diagnosed in 1991, Michael eventually lost his balance, his grace, his spontaneity, and the ability to read the morning newspaper. Even so, he realizes that, in fact, he is a lucky man.
After "Toy Story", "Ratatouille", "WALLE", and other blockbusters, where else could Pixar Animation Studios go but UP? Their latest film is a heartwarming and hilarious coming-of-age story about a 78-year-old widower.
Like Charlie Chaplin, Cary Grant grew up poor, trained as an acrobat, and brims with confidence, romance, and a spirit of merry larceny - he just has a better tailor. This title offers his visual biography. It features 150 portraits, colorful posters and lobby cards, film stills, and photos.
Winner of the Academy Award for Best Screenplay and the Palme d'Or at Cannes Film Festival, "Pulp Fiction" exploded onto the screen in 1994 and transformed the direction of contemporary cinema. This triplet of interwoven crime stories displays Tarantino's visceral approach to character and plot.
100 Documentaries provides concise and authoritative analysis of 100 key non-fiction films of world cinema, from the Lumiere brothers to Michael Moore. The volume features an introduction to the history and concerns of documentary film-making, as well as extensive cross-referencing and a wealth of images from the films discussed.
Martin Scorsese (USA, born 1942) is among the most prolific of American directors, having made more than 25 features in a 40-year career that has seen him garner all the highest honours the film world can bestow. He is admired and respected throughout the world for the tireless work of his Film Foundation in preserving America's film heritage.
Alfred Hitchcock (UK, 1899-1980) is undeniably the world's most famous film director. His name has become synonymous with the cinema, and each new generation takes the same pleasure in rediscovering his films, which are treasures of our artistic heritage.
Steven Spielberg (USA, born 1946) was the boy wonder of the new Hollywood of the 1970s. Taking Orson Welles as his model, he made Duel aged only 25, following it up with a string of successes that brought him the adulation of the studios. He is undoubtedly one of the most influential figures in contemporary film.
Ze zijn de 40 gepasseerd, maar uitgesekst zijn ze nog lang niet. Integendeel, ze gaan tekeer als nooit tevoren. Alsof ze zich vrijer voelen, losser zijn, meer durven en langer doorgaan. Of dacht jij nog dat je voor de beste seks bij zo'n jong grietje moet zijn? Bekijk dan deze film maar eens.
Via een oproep op internet, hebben zich heel verschillende stellen gemeld, die wel mee wilden doen in een Swingersfilm. Zie hier het opwindende resultaat: echte stellen, die zo dol zijn op seks (en op afwisseling), dat ze met gemak hun partners ruilen! Foxy Media productie.
Film clipboard. Met dit film clipboard kun je vele kanten op. Je kunt het clipboard gebruiken voor decoratie, toneel, of je eigen film opnemen. Het bord is beschrijfbaar.
T-shirt met opdruk van Green Lantern uit de gelijknamige film. - Kleur: Zwart - Opdruk: Green Lantern (Close Up) - Maat: Large - 100% Katoen - Warner Bros gelicentieerd Taal: Verzend Methode: Brievenbus post
Film clipboard. Met dit film clipboard kun je vele kanten op. Je kunt het clipboard gebruiken voor decoratie, toneel, of je eigen film opnemen. Het bord is beschrijfbaar.
Film clipboard. Met dit film clipboard kun je vele kanten op. Je kunt het clipboard gebruiken voor decoratie, toneel, of je eigen film opnemen. Het bord is beschrijfbaar.
In this comprehensive guidebook, three experienced entertainment lawyers tell you everything you need to know to produce and market an independent filmAAfrom the development process to deal making, financing, setting up the production, hiring directors and actors, securing location rights, acquiring music, calculating profits, digital moving making, distribution, and marketing your movie.
The book uses extensive illustrations to explain how to create extended sequence shots, elaborate moving camera choreography, and tracking shots with multiple story points.
Film clipboard. Met dit film clipboard kun je vele kanten op. Je kunt het clipboard gebruiken voor decoratie, toneel, of je eigen film opnemen. Het bord is beschrijfbaar.
Film clipboard. Met dit film clipboard kun je vele kanten op. Je kunt het clipboard gebruiken voor decoratie, toneel, of je eigen film opnemen. Het bord is beschrijfbaar.
Luis Buñuel (1900-1983) is een van de belangrijkste filmmakers van de twintigste eeuw. Zijn eigenzinnige oeuvre, van de subversieve films Un chien andalou en L’Âge d’or via monumenten als Los olvidados en Viridiana tot het geraffineerde, Oscarwinnende Le charme discret de la bourgeoisie, is 25 jaar na zijn dood nog steeds verrassend en actueel.Tussen 1975 en 1977 interviewden twee Mexicaanse schrijvers, Tomás Pérez Turrent en José de la Colina, Buñuel over alle 32 films uit zijn lange en rijke leven. Buñuel over Buñuel is een weergave van deze gesprekken. Buñuel had de reputatie dat hij niet graag werd ondervraagd over het hoe en het waarom van zijn werk, maar in deze gesprekken reageert hij op heldere en geestige wijze op de vele, soms vergezochte, interpretaties waartoe zijn films aanleiding hebben gegeven en toont hij meer dan ooit zichzelf, zijn werkwijze en zijn universum. Het boek is een welkome aanvulling op Buñuels bekende memoires Mijn laatste snik, waarin zijn film
The Good – The BadVan de superslechte capriolen van Lex Luthor tot de heroïsche daden van Indiana Jones. In de film vinden we ze allemaal: de gangsters en de agenten, de psycho’s en de superhelden. Dit boek bevat meer dan 120 van de grootste helden en schurken in de geschiedenis van de film, compleet met foto’s van de acteurs door wie ze gespeeld werden, een korte introductie en memorabele momenten en quotes. En om verwarring uit te sluiten: elk personage krijgt een score op tien, om diens goed- of slechtheid te bepalen.Rocky, Don Corleone, Jason Bourne, Ellen Ripley en veel veel meer: dit mooi geïllustreerde en rijk gedocumenteerde boek geeft je een inkijk in beroemde films en hun meest beruchte helden en schurken.
De zevende kunst zal voor jou geen geheimenmeer hebben als je dit boek gelezenhebt. Filmregisseur Jan Verheyen verzameldegeheel eigenzinnig een geestige verzamelingwetenswaardigheden over zijn passie, goed vooruren snuisteren, lachen en bijleren. De grappigsteHollywood-anekdotes, de leukste fi lmquotes, eenbeknopte fi lmgeschiedenis in tien aktes, de regisseursdie een merk geworden zijn, een ABC van de Vlaamsefi lm, een lijst van tijdloze iconen van de cinema,de beste fi lms aller tijden… Het is alles bij elkaargewoon alles wat je eigenlijk zou moeten weten over fi lm.Jan Verheyen is alom bekend van zijn succesvolle fi lms(Boys, Team Spirit, Vermist, Los, Dossier K, Zot vanA…) en om het feit dat hij ‘altijd zijn gedacht zegt’.Wordt gelanceerd op en samen methet Filmfestival van OostendeBoordevol weetjes, anekdotes en lijstjesDe passie van een absolute fi lmkenner
In het Filmjaarboek 2006/2007 vindt u puntige beschrijvingen en uitgebreide credits van alle films die in 2006 in de Nederlande bioscoop zijn uitgebracht.Van WILD ROMANCE tot THE BREAK-UPVan THE QUEEN tot ORDINARY MANVan CARS tot AN INCONVENIENT TRUTHVan OBER tot WE FEED THE WORLDIn dit Filmjaarboek staan vier artikelen:Een profile van George Clooney, de ster die zich tot politiek activist heeft ontpopt.De hype voorbij: goed en fout in ZWARTBOEK.Animator in Hollywood Piet Kroon rapporteert vanuit Amerika over de nieuwe lichting animatiefilms.Bekende regisseurs en acteurs over hun filmliefde.Verder bevat het Filmjaarboek een jaaroverzicht, een lijst van de belangrijkste filmprijzen, bezoekcijfers en adressen van film- en dvd-distributeurs.Het Filmjaarboek is een onmisbare bron van informatie voor iedere filmliefhebber, en is zowel professioneel als thuis te gebruiken.
Het begin van elke succesvolle film of tv-serie is een goed scenario. Veelbekeken series als 'Prison Break' of 'The Sopranos' danken hun populariteit niet alleen aan de acteurs, maar vooral ook aan een ijzersterk script.In de Nederlandse taal bestond nog geen toegankelijk standaardwerk over de ontwikkeling van een scenario voor film, tv-drama of soap. Kill your darlings bracht daar twee jaar geleden verandering in, wat al drie herdrukken tot gevolg had. Dit basishandboek gaat in op de praktische en creatieve kanten van scenarioschrijven aan de hand van vele - soms hilarische - voorbeelden uit binnen- en buitenland. Het is daarmee niet alleen geschikt voor film- en tv-dramaonderwijs, maar geeft ook een fascinerend kijkje achter de schermen van de Nederlandse en internationale film- en tv-industrie: waarom zou 'Six Feet Under' in Nederland nooit gemaakt kunnen worden? Hoe en waar verkoop je scenario-ideeÙn? Wat is het geheim van 'gtst'?Scriptdoctor en scen
Een hele generatie televisiekijkers is opgegroeid met Kees Brusse en heeft genoten van de vele onvergetelijke series waarin hij het middelpunt vormde. Hoog tijd dan ook voor zijn Herinneringen, ovatie aan het leven waarin al zijn acteursprestaties de revue passeren. Kees Brusse is na een turbulent leven vol radio, televisie, film en toneel en liefde via vele omwegen in Australië gaan wonen, maar heeft vaak heimwee naar het land waar hij beroemd is geworden: Nederland. Tussen die twee werelden kijkt hij nu terug op dat leven waarin hij telkens ‘iemand anders’ was. Op verzoek vertelde hij zijn herinneringen aan zijn goede vriend Henk van der Horst, die hem hielp bij de totstandkoming van het boek. Het zal voor de vele tijdgenoten van Kees Brusse een feest van herkenning zijn : alle grote tv-producties waarin hij schitterde komen ruimschoots aan bod, zoals Pension Hommeles (1957-1959), 't Schaep met de 5 pooten (1969-1970), Mensen zoals jij en ik (1981-1985), als ook zijn films
De ‘haan met kloten’ van de vara. De weerman die in de jaren vijftig met lippenstift de kaarten intekent. De waanzinnige decors in popprogramma’s als Moef Ga-Ga en TopPop. Wat we ons herinneren van tv-programma’s van weleer is niet wat Fred Oster of Joop van Zijl vertelde, maar het decor waarin ze stonden. Omdat we de leaders, de stationcalls en de decors zo vaak hebben gezien. Televisievormgeving is zo vanzelfsprekend – we zijn vergeten er een boek over te maken. En dus wisten we tot nu toe niet dat een leader van het NOS Journaal is geïnspireerd op een film van Stanley Kubrick. Of dat het decor van De Wereld Draait Door is gebaseerd op de indeling van een katholieke kerk.Maar nu is er Vorm van vermaak, niet alleen een uitgave vol verrassende herinneringen voor iedere tv-kijker, maar ook een uniek historisch document. Met smakelijke anekdotes over de wordingsgeschiedenis van de bekendste vormgeving van het land, maar ook met zeldz
In de ‘Jezusfilm’ treedt Jezus op als hoofdfiguur en worden een of meer evangelieverhalen direct of indirect gevolgd. In dit boek worden de twintig belangrijkste Jezusfilms uit de filmgeschiedenis geanalyseerd en theologisch becommentarieerd. Omdat sommige grote invloed hadden op wat mensen denken – en geloven – over Jezus, hebben kerkelijke gezagsdragers elke nieuwe Jezusfilm nauwlettend gevolgd en beoordeeld. Hun aanvankelijk negatieve houding veranderde langzaam in een voorwaardelijk positieve houding. Het medium film dwong het christendom tot een nieuwe bezinning op de uitbeelding van Jezus. Maar de klassieke christologie – Jezus is de zoon van God – overheerst in de Jezusfilms. Zelfs in die films waarin Jezus als een mens wordt neergezet, is hij een mens tussen hemel en aarde, iemand die altijd in contact staat met de andere wereld. THE KING OF KINGS van Cecile B. DeMille domineert de periode van de zwijgende film. In de jaren dertig tot en met vijftig wordt Jezus slechts indirec
In het jaar dat ze vijfenzestig wordt blikt Willeke van Ammelrooy, al sinds begin jaren zeventig een van de meest besproken persoonlijkheden van ons land, terug op haar leven. Het is niet voor niks dat ze juist in de afgelopen maanden besloot om aan de hand van vergeelde foto's en memorabilia uit de dozen bij haar op zolder herinneringen op te halen aan vijfenzestig jaar succes, teleurstelling, glamour, liefde en verdriet.2008 was het jaar waarin bij Willeke een tumor werd geconstateerd, en een zware operatie noodzakelijk bleek. Het was ook het jaar waarin ze nieuwe successen beleefde, met haar rol in de film Bride Flight en de documentaire die dochter Denise Janzee over haar leven maakte.In gesprek met Nienke Swierstra vertelt Willeke over de grote en kleine liefdes in haar leven en over trouw blijven aan jezelf. Ze gaat in op loyaliteit, misleiding en integriteit in de filmwereld, de haat-liefdeverhouding met de pers, de kunst van het (film)acteren en op het veelbewo
